Сайт сделали в « »
Телефон: (473) 255-55-30
- Когда художник предложил нам их в подарок, мы согласились, не раздумывая - зачем и где это выставлять. Хотя профиль у нас иной, Белый и Платонов - на разных полюсах, - пояснила хранитель фондов Иоанна Делекторская. - Чем подкупают эти работы? Очень молодой взгляд, немного мультипликационный. Способность передать смысл текста, дополнив его личностной интерпретацией. Для нас выставка в Воронеже - большая радость, ведь неизвестно, когда еще представится случай вынуть эти замечательные листы из запасников!
Иллюстрации Кирилла Соколова к платоновскому "Котловану" выставляются впервые. Они хранятся в фондах музея-квартиры Андрея Белого - филиала государственного музея имени А.С. Пушкина.
- Познакомившись с прозой Платонова в очень зрелом возрасте, я был ошарашен его необычайной сердечностью, - рассказал один из авторов выставки, график Михаил Верхоланцев - член-корреспондент Российской академии художеств. - Он писатель глубоко русский, как Лесков или Достоевский, - непереводимый на другие языки не из-за идиоматизма, а из-за конструкции мысли. Либералы издеваются над русской идеей всемирного сочувствия, а у Платонова она выражена очень убедительно, полно и всерьез. Иллюстрации я делал без выкрутасов, в лоб, и за это был многими осуждаем: мол, комиксы какие-то. Но я убежден, что не стоило делать какие-то модно-деструктивные рисунки для этого светлого мечтателя (ведь даже при грустном финале его произведения светлые!). Хотя чисто технически я мог бы изображения "раскурочить", поизощряться.
Одни художники пытались передать в графике густоту и причудливость платоновского языка, другие - чистоту и одухотворенность созданного им мира пролетариев-философов, мечтателей, повелителей "живых" и "мертвых" машин - словом, "сокровенных людей".
Ну, а на третьем этаже музея представлены рисунки и офорты по мотивам произведений Андрея Платонова, выполненные признанными мастерами графики - Александром Антоновым, Михаилом Верхоланцевым, Дмитрием Кондратьевым, Николаем Поповым и Кириллом Соколовым. Здесь и иллюстрации к массовым изданиям писателя, и штучные книги-объекты.
Фотоснимки, сделанные для Air France, с успехом выставлялись по всему миру. У трапа лайнеров - Марлен Дитрих и Шарль Азнавур, Марлон Брандо и Жан Маре, Одри Хепберн и Валентина Терешкова. Счастливые открытые лица, трогательные старые самолеты - в каком-то смысле на кадрах этой хроники зафиксированы вехи развития не только авиации и поп-культуры, но и самого общества.
- По сути, то, что в советские годы мы называли "другим искусством", сегодня тоже существует - как искусство актуальное. Но в нынешнем своем виде оно, на мой взгляд, серьезно дискредитировано, - добавил Добромиров. - Зачастую авторы скрывают за перфомансами, за эпатажностью и экспериментальностью своих творений неумение рисовать, лепить, плохое владение техниками и отсутствие сколько-нибудь достойного содержания. Но на самом деле языком авангарда, не скованным канонами жанра и стиля, можно передать глубокий смысл. Думаю, наша выставка способна реабилитировать художественное инакомыслие.
В 1980-е годы он вместе с единомышленниками боролся за то, чтобы эти полотна пополнили воронежскую коллекцию. "С боем" приобретенные картины, однако, оседали в запасниках. И вот наконец настало время познакомить с ними местного зрителя.
- Судьба многих авторов сложилась трагично: изгнание из Союза художников, невостребованность, осмеяние. Но в конце концов их работы оказались в фондах Третьяковски, Русского музея и других престижных собраниях, - отметил директор художественного музея имени И. Крамского Владимир Добромиров.
В экспозицию включено несколько работ Элия Белютина - одного из лидеров советского неофициального искусства. Это им организованную выставку в Манеже в 1962 году эмоционально раскритиковал Никита Хрущев.
Елизавета Елисеева создавала декоративные абстрактные композиции, невзирая на то, что писать "для красоты" было не принято. Владимир Лобода изображал писателей так, будто живет в атмосфере поисков начала ХХ века: фрагментированные, широкими мазками очерченные портреты - густо-синий Бунин, тревожно-красный Платонов…
"Другое искусство" - это около 200 работ художников советской эпохи, уклонившихся от магистрального соцреализма, экспериментировавших с техниками, цветом и ракурсами взгляда на действительность. Владимир Милашевский рисовал спичкой, смоченной в туши, иногда в сочетании с белилами.
В Воронеже в рамках Платоновского фестиваля областном художественном музее имени Ивана Крамского открылись выставки живописи ("Другое искусство"), графики (иллюстрации к произведениям Андрея Платонова) и фотографии (кадры со звездами середины прошлого века из коллекции авиакомпании Air France).
Татьяна ТкачеваРоссийская газета
Открылась выставка советского авангарда
ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
Открылась выставка советского авангарда / Программа / Международный Платоновский Фестиваль
Комментариев нет:
Отправить комментарий